Raising Hell - Run D.M.C. (1986)

Run DMC o Run D.M.C fue una banda de hip hop de Nueva York (EEUU) que influyó poderosamente en el desarrollo de este estilo musical.

Run–D.M.C. (o Run DMC) fue un grupo pionero importante de hip hop, fundado por Joseph "DJ Run" Simmons, Darryl “D.M.C.” McDaniels, y Jason "Jam-Master Jay" Mizell. El grupo tuvo un impacto enorme en el desarrollo del hip hop en los años 80. Surgieron de la vecindad "Run". Simmons es el hermano de la leyenda del hip hop Russell "Rush" Simmons, y entró en la escena del hip hop por el primer gran éxito de su hermano, el autor de "The Breaks" Kurtis Blow. También compartió experiencias en escena con Darryl McDaniels, uno de los mejores amigos de su infancia, que después pasaría a ser su compañero de banda. En 1983 vieron publicado Sucker MC's, la primera grabación de hip hop cuya parte instrumental se basaba sólo en el sonido de una caja de ritmos (Oberheim DMX) y scratch; muy minimalista pero efectivo. En grabaciones posteriores (tales como "Rock Box" y "King Of Rock") samplearon muestras de discos de rock duro (Hard Rock), en lugar de los sonidos disco y funk habitualmente empleados por la vieja escuela del hip hop. El guitarrista de apoyo es esos temas fue un músico de sesión llamado Eddie Martínez.

Como otros grupos pioneros del hip hop, en estos primeros años tuvo cierto éxito entre un público principalmente joven, afroamericano y urbano, pero poca repercusión en los medios de comunicación generales. En 1986 publicaron el álbum "Raising Hell", que incluía una versión de la canción "Walk This Way", originalmente aparecida en el álbum "Toys In The Attic" del grupo heavy Aerosmith, grabada con la colaboración de estos. Esta canción, así como un videoclip conjunto, benefició a ambos grupos: renovó la popularidad de Aerosmith, que estaban siendo reemplazados en su mercado por bandas más jóvenes, y ayudó a difundir el hip hop entre la audiencia blanca de Estados Unidos.

De ello se beneficiaron muchos otros artistas del género, pero también Run DMC aprovechó esta circunstancia, aunque sus siguientes discos no fueron tan innovadores.

En 1988 protagonizaron la película Tougher Than Leather, dirigida por uno de los productores de sus discos Rick Rubin. En ella, los tres miembros de Run DMC básicamente se interpretaban a sí mismos, como tres artistas que dan conciertos (la mayor parte de los temas musicales eran suyos) y se encuentran con otras estrellas del hip hop, como Beastie Boys. Pero también tiene una trama de ficción: los tres músicos vengan el asesinato de un amigo negro, combatiendo a un gangster blanco interpretado por el propio ozzy osburne.

Run DMC fue el primer grupo de hip hop en lograr un disco de platino, un multi-platino y una nominación a un Grammy. Fueron los primeros rappers en aparecer con un video en la cadena MTV (en 1984 con "Rock Box") y los primeros rappers en una portada de la revista Rolling Stone. Fueron también los primeros rappers que conocieron muchos estadounidenses además de ser el primer grupo de música en estar patrocinados por una marca de ropa multinacional, adidas, quienes posteriormente y después de la firma del contrato, realizarían una línea de ropa exclusiva para los chicos de Queens!.

En el año 2004 la revista Rolling Stone los colocó en el puesto 48 de su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos.

El 4 de abril de 2009, Run DMC fue exaltados al Salón de la Fama del Rock And Roll

  Raising Hell - Run D.M.C. (1986) 1.Peter Piper
2.It's Tricky
3.My Adidas
4.Walk This Way - (with Steven Tyler/Joe Perry)
5.Is It Live
6.Perfection
7.Hit It Run
8.Raising Hell
9.You Be Illin'
10.Dumb Girl
11.Son of Byford
12.Proud to Be Black
13.My Adidas (Acappella)
14.Walk This Way (Demo)
15.Lord Of Lyrics (Demo)
16.Raising Hell Radio Tour Spot
17.Live At The Apollo Raw Vocal Commercial

DESCARGAR

Street Signs - Ozomatli (2004)

 

Ozomatli es un grupo musical  formado en 1996, basado en los Angeles, California. Son conocidos tanto por su activismo político como por su diversidad de estilos musicales, que incluyen Rock , Hip Hop, Salsa y Cumbia. Sus discos combinan canciones en inglés y en español, y sus miembros son notablemente diversos racialmente.

El nombre del grupo proviene del nàguathl , y se refiere al símbolo astrológico del mono en el calendario azteca, así como al dios de la danza y del fuego.

Ozomatli inició su carrera en Los Ángeles y en el área de la frontera de San Diego y Tijuana. Tras una aparición en una revista  local, el grupo extendió su audiencia y lanzó su primer álbum  Ozomatli, en junio de 1998. Desde entonces han producido otros cinco álbumes y un Ep: Embrace the chaos en 2001, Coming Up (Ep) en 2003 donde trae versiones en vivo y un acoplado con los Kumbia Kings, Street Sings en 2004 donde aparece también Edie Palmeri, Live at the Fillmore en 2005, Don`t  Mess Whit  The Dragon en 2007 y Fire Away en el 2010.

.

En 2005 la banda graba, junto a otros artistas como Jack Johnson y No Doubt, en el disco "Look At All The Love We Found (A Tribute to Sublime)" el tema "April 29th, 1992 (Miami)".

Aqui les dejos este que es el tercer disco de esta banda que en  2005 con este album titulado  Street Signs ganó el Grammy al mejor álbum de Rock Latino Alternativo. Son una de las mejores bandas en su genero.

Street Signs-2005

01. Believe
02. Love And Hope
03. Street Signs
04. (Who Discovered) America?
05. Who's To Blame
06. Te Estoy Buscando
07. Saturday Night
08. Dejame En Paz
09. Santiago
10. Ya Viene El Sol (The Beatle Bob Remix)
11. Dona Isabelle
12. Nadie Te Tira
13. Cuando Canto

 DESCARGAR

Los Petinellis - Los Petinellis (2002)

De todos los proyectos desarrollados por los ex integrantes de Los Tres luego de la primera disolución de ese grupo, en mayo del año 2000, Pettinellis fue el que generó mayor atención y obtuvo más sonados éxitos; aunque también el de más corta vida. El cuarteto le sirvió a Álvaro Henríquez para afianzarse un rato más como líder de una banda antes de decidirse por una carrera solista, y difundió masivamente el trabajo de sus talentosos músicos acompañantes.

En comparación con el de Los Tres, el sonido de Pettinellis mostró un rock más directo y crudo, aunque sin dejar de tender un puente hacia la tradición popular chilena. En sus casi cuatro años de trabajo conjunto, la banda publicó sólo un álbum, con suficientes singles de vocación radial ("Hospital", "No hables tanto", "Un hombre muerto en el ring") para afianzarla como una de las más exitosas de esa década en Chile. Tras su disolución, Henríquez ha realizado un par de presentaciones con el nombre del grupo, aunque sin ninguno de esos ex compañeros.

Para armar el grupo que lo mantendría ocupado tras el fin de Los Tres, el cantautor Álvaro Henríquez buscó entre músicos con cierta experiencia. La decisión más sencilla fue la de reclutar a Camilo Salinas, pues el tecladista había colaborado en numerosas presentaciones de Los Tres, convirtiéndose al final en una suerte de integrante no oficial. En la batería se ubicó Nicolás Torres (n. 1975), un percusionista con un pasado repartido entre el punk (Entreklles, Proyecto Aceituna), estudios universitarios de música y un disco solista de tiraje limitado (presentado en el 2000 bajo el nombre Silvestre), y quien hasta entonces había trabajado siempre en circuitos independientes. Penquista como Henríquez, Pedro Araneda (n. 1977) compartió alguna vez bandas con los futuros integrantes de Los Bunkers, y llegó como bajista tras la salida de Cristián Espiñeira, un músico ligado al circuito jazz.

El debut discográfico de la banda se incluyó en la forma de un cover para "Arriba quemando el sol", en el disco colectivo en tributo a Violeta Parra que Álvaro Henríquez concibió y produjo bajo el título Después de vivir un siglo (2001). Apenas se afianzó su formación definitiva, en enero del 2002, Pettinellis se abocó a la preparación de su primer álbum, con todos los temas compuestos y producidos por Álvaro Henríquez, el integrante en cuyo apellido materno se basó el nombre del conjunto.

Pettinellis (2002) recogió la tradición gráfica de la desaparecida etiqueta DICAP, con fotos y una carátula a cargo de quienes conviertieron a ese sello en un referente visual, los hermanos Vicente y Antonio Larrea. El álbum llegó a radios rápidamente gracias a "Hospital", las últimas palabras que le dedica un hombre desahuciado a su amante sobre ecos de un bolero psicodélico claramente inspirado en Los Ángeles Negros (Henríquez diría luego que al cantar pensaba en José Alfredo Fuentes). Fue una de las facetas de un álbum de sorprendente diversidad, que también dejaba espacio al rock de "Un hombre muerto en el ring" el tecno-guachaca de "Ch' bah, puta la gueá" y tres cuecas eléctricas (dos de ellas —"El desquite" y "Cuando una madre llora"— incluidas antes en las bandas sonoras de la película El desquite y el documental Estadio Nacional). La banda se ocupó en una intensa agenda en vivo, concentrada en Santiago y regiones, y hasta con una parada en la ex Penitenciería de Santiago en agosto del 2003 para participar de un ciclo de actividades musicales para presos. Entonces el grupo dejó registrada en el disco Rock & Rejas su última composición, la cueca "Cadena perpetua").

Tras sus años de éxito continental junto a Los Tres, Álvaro Henríquez admitió estar disfrutando "ser, de nuevo, micro"; y su compromiso se notaba en la entrega en conciertos que destacan siempre por cuánto parecen gozar los músicos con su propio trabajo, además de añadidos sonoros sin comparación en el medio, como el imaginativo trabajo en teclados de Camilo Salinas o la selección de covers, que solía ir desde temas de Elvis Presley y Renato Carosone a los más famosos himnos de Sergio Ortega.

La banda coronó un exitoso año 2003 presentándose en el Festival de Viña del Mar del siguiente verano, en un show que incluyó la participación especial de Titae Lindl, otro ex Los Tres. Menos de dos meses más tarde, y en medio de una gira por el sur de Chile, discusiones internas dejan fuera del grupo a Nicolás Torres. En lo que definió como "solidaridad", Camilo Salinas también abandonó la banda poco después. Rápidamente, Álvaro Henríquez anunció que su siguiente disco sería un trabajo solista. Dirá más tarde que "con Pettinellis fue tener claro, al fin, que lo que yo quería hacer era mi música, sin nadie que me desconcentrara".

Quedó así pendiente para siempre el anunciado segundo álbum del cuarteto. En cambio, una edición especial del disco Pettinellis (que agregó tres canciones de la banda sonora de Sexo con amor —para cuyo soundtrack la banda había compuesto la canción central—, siete demos e imágenes para DVD) apostó por engrosar las repisas de los coleccionistas. Nadie quiso explicar bien las razones de la ruptura de tan destacada alianza, pero las preguntas del público se diluyeron naturalmente tras el poderoso debut solista de Henríquez, a fines del 2004, y los anuncios de Torres y Salinas sobre sus nuevos proyectos musicales. El baterista se ocupa hoy en el grupo Silvestre, mientras Salinas se reparte entre labores de productor e instrumentista de sesión (Fernando Ubiergo, Horacio Salinas, Catalina Bono), acompañante en vivo de Inti-Illimani Histórico, y bandas de trabajo intermitente, como Doce Monos y Guarenes Deluxe. Pedro Araneda, en tanto, se mantuvo como integrante de la banda de Álvaro Henríquez antes de mudarse de nuevo a Concepción.

Formación: Santiago, 2001.
Disolución: 2004

Género: Rock / Pop
 
Integrantes:
 
Álvaro Henríquez, voz y guitarra (2001 - 2004).
Camilo Salinas, teclados (2001 - 2004).
Nicolás Torres, batería (2001 - 2004).
Cristián Espiñeira, bajo (2001).
Pedro Araneda, bajo (2002 - 2004).

Los Petinellis (2002)

01 Hospital
02 Niña (No se va a saber)
03 Un hombre muerto en el ring
04 A Go-Go
05 Asesino Bendito
06 Anparax
07 El dequite
08 Cuando una Madre llora
09 Fidel
10 Vas a ver
11 No Hables Tanto
12 Ch bah puta la güea
13 Himno Internacional de la Liguria

DESCARGAR 

Licensed to ill - Beasty Boys 1986

En 1979 cuatro blancos que se hacían llamar Fat Boys se abrieron un hueco dentro del underground neoyorkino con una explosivo cocktail de hip hop, guitarras distorsionadas y arreglos jazz. Aquél era el primer embrión de los que hoy conocemos como Beastie Boys.

Comenzaron tocando hardcore punk en sus primeros discos, pero más tarde comenzaron a experimentar como pioneros del hip hop y el rap, convirtiéndose en referencia fundamental de los mismos. También han editado discos basados en el funk y el jazz y no es infrecuente que en sus discos de hip hop incluyan algún momento de rock o punk o algún corte acústico. También son conocidas las actividades de Turntablism y de producción musical de sus miembros.

El grupo está compuesto actualmente por Adam Yauch (MCA), Mike Diamond (Mike D) y Adam Horovitz (Adrock), aunque otros músicos han formado parte del grupo: Kate Schellenbach (batería) y John Berry (guitarrista) habían formado parte antes al grabar su primer disco, el hardcore punk "Pollywog Stew" en el sello independiente punk Ratcag Records en 1981.

Ya hasta el 85 y tras varios cambios en la banda, tocaron en infinidad de clubs hasta que en el 86 telonean a Madonna en el tour por Estados Unidos de Like A Virgin. Su debut discográfico, Licensed To Ill (86) con la formación oficial de Mike D, Ad-Rock y MCA es la primera grabación de hip hop que alcanza el número uno en las listas americanas. Todavía hoy se recuerda como un hito en la historia de la MTV aquel trozo de metralla, "Fight For Your Right”, incrustado en los televisores de miles y miles de adolescentes que se veían representados por primera vez por aquella vuelta de tuerca de un género, el hip hop, territorio casi exclusivo de los afroamericanos. En el 89 cambian Los Angeles por Nueva York y con la producción de Dust Brothers publican Paul's Boutique un disco lleno de samplers que les sirve para experimentar con las primeras ideas de lo que es su obra magna: Ill Communication (1994) en el que rehabilitan la estética setentera -tienen olfato hasta para eso- al ritmo de Archie Sheep, Jimmy Smith, Bob Marley y grooves tan infecciosos como juguetones.

Su ultimo disco de estudio es The Mix-Up grabado a finales del 2007. 

Esta dia nos complace compartirles el tercer disco de esta muy buena banda, disco que vio la luz en el año de 1986 y aqui se los dejamos...

Beastie Boys - Licensed To Ill (1986)

1. Rhymin & Stealin
2. The New Style
3. She's Crafty
4. Posse In Effect
5. Slow Ride
6. Girls
7. Fight For Your Right
8. No Sleep Till Brooklyn
9. Paul Revere
10. Hold It Now, Hit It
11. Brass Monkey
12. Slow And Low
13. Time To Get Ill

DESCARGAR 

Tributo a México Que te vaya bonito 2005

Este disco lo subo con mucho cariño y respeto para mi buen amigo y compañero de proyecto "Colectivo Relevos Australianos" el Sr. Jose Luis Ochoa que es un gran trovador y escritor de Cd. Obregon, Sonora, y aqui le dejo este tributo a Mexico por artistas internacionales, va para ti Jose Luis...

01 – Los delinqüentes – La bamba
02 – Bunbury – Aunque no sea conmigo
03 – José Mercé – El rey
04 – Miguel bosé – La media vuelta
05 – Falete – Se me olvidó otra vez
06 – Rosana – Si Dios me quita la vida
07 – La cabra mecánica – La adelita
08 – María Dolores Pradera y Carmen París – Las ciudades
09 – Quique gonzález – Contrabando y traición
10 – María Jiménez – Tres veces te engañé
11 – Elefantes – Sabor a mí
12 – Los secretos – volver, volver
13 – Fábula – La Llorona
14 – Clara Montes – Como yo te amé
15 – Enrique Heredia negri – María bonita
16 – Belen Arjona – La noche en que te fuiste
17 – Pasión Vega – Te sigo amando
18 – Pereza – En el último trago
19 – Revolver – juan Charrasqueado
20 – Aute – Amanecí en tus brazos
21 – Iván Ferreiro – Pa’ todo el año

DESCARGAR 

Hands of Rhythm - Giovanny Hidalgo Feat. Michael Camilo 1997

Aqui les dejo esta joya del que para mi es el mejor percusionista del mundo el señor Giovanny Hidalgo acompañado del maestrazo Michael Camilo, dos iconos del Latin Jazz de todos los tiempos espero y disfruten de este marivilloso disco.

01 - And Sammy Walked In
02 - Footprints
03 - Amo Esta Isla
04 - Softly, As in a Morning Sunris
05 - My Soul Best
06 - Papa Boco
07 - Blue Monk
08 - If You Knew 
09 - En Mi Viejo San Juan
10 - Hello and Goodbye
11 - Hands in Motion

DESCARGAR 

Exitos de Los Beatles - Los hermanos Carrión 1966

Aqui les dejo esta reliquia que viendo el año y para quien fue hecho este tributo merece ponerse de pie, este tributo fue hecho en 1966, segun la informacion que tengo y fue montado por Los Hermanos Carreon con las letras traducidas al español, espero que si alguien puede conseguir esta joya en original seria genial, saludos y todos a recordar con este gran tributo.

Exitos de Los Beatles con Los Carrión

1966

01  Niña

02  De mí para ti

03  Desde ayer

04  La noche anterior

05  Palabras de amor

06  Estoy perdido

07  Lo hemos de arreglar

08  Siguiendo al sol

09  Las cosas que dijimos

10  No vivo sin ti

11  Desde mi ventana

12  Y la amo  

DESCARGAR